В КГБ было много умных людей, иногда говорили проникновенные вещи. Так про одну мою выставку сказали, один стукач-балбес проговорился — «»ищет единомышленников». Они лучше понимали, для чего делается выставка, чем большинство заученных искусствоведов, которых я знал.
В сущности искусство — это внутренняя функция, более значительная, чем логическое мышление: она существует для того, чтобы обеспечить цельность нашего самовосприятия, которое без нее со временем бы расщепилось — ну, как я мог бы доказать самому себе, что тот мальчик у Балтийского моря и я, уже старик, одна и та же личность? Никакое логическое мышление не поможет, а только глубокая ассоциативная память чувственных восприятий. «Сторожевые столбики», которые одинаково видны от начала и до конца. Их не более нескольких сот, самых сильных, неослабевающих со временем, несмываемых впечатлений и образов…
И как любая функция такой глубины и силы, она имеет нечеткие границы, выплескивается наружу, эти выплески и есть то, что мы видим на стенах музеев на страницах книг. Творческий человек — он с гипертрофированной функцией глубоких ассоциаций, потому что всегда есть угроза распада личности, которой нет у посредственностей, или почти нет.
И эти выплески важны, потому что гармонизируют внутренний мир, а взаимодействия родственных миров облегчают тотальное одиночество, на которое мы осуждены.

Автор: DM

Дан Маркович родился 9 октября 1940 года в Таллине. По первой специальности — биохимик, энзимолог. С середины 70-х годов - художник, автор нескольких сот картин, множества рисунков. Около 20 персональных выставок живописи, графики и фотонатюрмортов. Активно работает в Интернете, создатель (в 1997 г.) литературно-художественного альманаха “Перископ” . Писать прозу начал в 80-е годы. Автор четырех сборников коротких рассказов, эссе, миниатюр (“Здравствуй, муха!”, 1991; “Мамзер”, 1994; “Махнуть хвостом!”, 2008; “Кукисы”, 2010), 11 повестей (“ЛЧК”, “Перебежчик”, “Ант”, “Паоло и Рем”, “Остров”, “Жасмин”, “Белый карлик”, “Предчувствие беды”, “Последний дом”, “Следы у моря”, “Немо”), романа “Vis vitalis”, автобиографического исследования “Монолог о пути”. Лауреат нескольких литературных конкурсов, номинант "Русского Букера 2007". Печатался в журналах "Новый мир", “Нева”, “Крещатик”, “Наша улица” и других. ...................................................................................... .......................................................................................................................................... Dan Markovich was born on the 9th of October 1940, in Tallinn. For many years his occupation was research in biochemistry, the enzyme studies. Since the middle of the 1970ies he turned to painting, and by now is the author of several hundreds of paintings, and a great number of drawings. He had about 20 solo exhibitions, displaying his paintings, drawings, and photo still-lifes. He is an active web-user, and in 1997 started his “Literature and Arts Almanac Periscope”. In the 1980ies he began to write. He has four books of short stories, essays and miniature sketches (“Hello, Fly!” 1991; “Mamzer” 1994; “By the Sweep of the Tail!” 2008; “The Cookies Book” 2010), he wrote eleven short novels (“LBC”, “The Turncoat”, “Ant”, “Paolo and Rem”, “White Dwarf”, “The Island”, “Jasmine”, “The Last Home”, “Footprints on the Seashore”, “Nemo”), one novel “Vis Vitalis”, and an autobiographical study “The Monologue”. He won several literary awards. Some of his works were published by literary magazines “Novy Mir”, “Neva”, “Kreshchatyk”, “Our Street”, and others.

: 8 комментариев

  1. Лучшее — да, но за всё лучшее мы должны платить, и плата эта может быть серьезной, а иногда и сложной, даже трагической. Есть «личностное» одиночество, иногда чисто житейское понятие, есть «культурное одиночество»… вообще этих форм одиночества не меньше, чем форм общения 🙂
    Вот Вы читаете и смотрите мой журнал, значит ли это, что Вы не одиноки (и я, конечно)? В каком-то смысле, наверное, значит, во всяком случае, для меня 🙂 Это не меняет «мой путь» (самостоятельность), но иногда и что-то добавляет, влияет, особенно в молодом возрасте. Какие-то грани «одиночества» явно смягчает… Но это настолько индивидуально, что трудно об этом говорить.

  2. в словах «осуждены на тотальное одиночество» есть (намеренная или нет) негативная нота
    а я думаю, одиночество — не приговор, а лучшее что мы можем себе здесь позволить
    впрочем, это мое мнение

  3. Думаю, скоро мы вернемся к этому определению, а может уже вернулись 🙂

  4. Был у меня один знакомый. Как то раз он определил критерий «настоящего художника».
    — Художник? — вопрошал он.
    — Должен стоять на учете в полицейском участке! — отвечал он сам себе:-))

  5. Re: тот мальчик у Балтийского моря и я, уже старик, одна и

    Там были рассуждения о искусстве, о восприятие детства в детстве, повзрослевшие люди теряют детскую восприимчивость.
    Постараюсь записать поточнее попозже и поделиться.

  6. Re: тот мальчик у Балтийского моря и я, уже старик, одна и

    К сожалению связь плохая и ролики смотрю с трудом.
    Разумеется, я не думаю, что оригинален, мои соображения о памяти довольно старые, давно ничего научного не читаю.
    Сейчас у меня одна мысль — что искусство — внутренняя функция поддержания цельности личности, и «работает» у каждого, просто у людей творчества эта «система безопасности» гипертрофирована (по необходимости , по болезни…) и то, что мы видим на стенах и в книгах — «выплески», избытки…

  7. тот мальчик у Балтийского моря и я, уже старик, одна и т

    Определение искусства в мире ещё не устоялось, вернее нет единого.
    Лучше Ницше никто не сказал: Искусство нам дано, чтобы не умереть от истины.

    Дан, Вы не любитель читать чужие ЖЖ,
    но этот видео ролик, даёт ощущение «встречи с единомышленником», профессором Авериным
    (о свойствах памяти).
    В коммент к Вам его не поставить, он тяжелый.

  8. «тотальное одиночество, на которое мы осуждены» — все утро думала примерно теми же словами, еще до прочтения Вашего поста.

Обсуждение закрыто.