Разбирая старые картинки натолкнулся на одну. Тогда так и не довел ее — отложил. Казалась грубоватой по цвету (и это ощущение осталось), а главное — картинка кричала, этого не должно быть. Меня так учили, не должна живопись кричать. И это совпадало с моим вкусом.
Но именно тогда я спросил своего учителя — «а нужно ли работать на границах вкуса?»
«Да, конечно — да.»
НО на границе — СОБСТВЕННЫХ пристрастий, привычек, цветовых предпочтений — СВОЕГО вкуса.

Туся в гневе


…………
Масянька ее «достала»!!!
Масянька гениальный стратег — подкарауливает в узких местах и бьет наверняка. Но если Туся разозлится, Масяне на полдня размышлений хватит, а мне — собирать клочья Масянькиной шерсти… Туся всегда побеждает, она за справедливость.
Но идут годы, одна растет, другая стареет…
И тут нужен я, подправлять эволюцию…

Искусство едино, все области его и жанры, но по-разному относится к реальности, на разном расстоянии от нее, и потому особо важна музыка — она доказывает, что никакая реальность не важна и не нужна, чтобы вызвать в нас чувство. В словах, пересыщенных содержанием, в картинах, если слишком похожи на жизнь, мы можем заблуждаться и переоценивать значение реального мира. А музыка не дает сбиться — понимаешь, что похожее — не похоже, и этим сильней всего, потому что наше внутреннее содержание — особый сплав, использующий реальные вещи и события как материал, но могущий и не использовать.

еще моментик

Шанс даден
……….
Писатель и издатель Ю.А.Кувалдин считает, что главное — написать, Бог разберется — каждому по заслугам. Поскольку я атеист, то предпочитаю минимальный тираж. Хотя точка зрения Ю.А.К. симпатичней мне, чем потная суета вокруг издательств и журналов. Но вижу, как из библиотек выкидывают книги на помойку. Бог не спешит сохранять рукописи, они не только горят — в мусор превращаются. И не дает ума новым поколениям, вижу каждый день на улице вырождающихся наследников великой культуры. Поэтому — небольшой тираж. Он мало что гарантирует, но писательское дело сделано, и с плеч долой. А читателю крохотный шанс даден.

И на сегодня — всё. Удачи!


………………………..

Как в живописи главное — «психологический вес» пятен, так и в жизни, все решается на уровне притяжений и отталкиваний, они решают, а не здравые рассуждения, те — задним числом.
А если не решается, то тянется, длится, тлеет и гниет.
……….
На этой оптимистической ноте, заканчиваю ночной и утренний сеанс связи 🙂


//////////////////////////
Недавно спросили, отчего она так идет…
Как так?..
Ну, упадет…
Не упадет. Как не люблю дураков!.. Люблю простаков, это да. Не притворщиков — настоящих.


/////////////////////////

Смотреть на жизнь свысока, тоска… А внизу ужас и смерть. Амундсен говорил, человек ко всему может привыкнуть… кроме холода. Кот — тоже.
Когда-нибудь люди уйдут из этих мест, признав их непригодными для постоянной жизни.

без шуток


………………………..

Когда женщинам преподносят убитые цветы, так и хочется сказать — не верьте, это же гранаты! Как эти полумертвые должны ненавидеть нас! И что за манера преподносить мертвецов.

пробегая мимо…


……………….

Живопись маслом. В ней наиболее полно проявляется чувственное отношение художника к живописи, физиологическая тяга к изображениям. Выше по физиологии стоит разве что скульптура, там вообще «отпад» — когда в руках глина…
НО… так кажется, пока не возьмешь в руки простое перышко с чернилами…

время


////////////////////////////

Фёдор Иванович Тютчев (23 ноября (5 декабря) 1803, Овстуг, Брянский уезд, Орловская губерния — 15 (27) июля 1873, Царское Село) — русский поэт, дипломат, член-корреспондент Петербургской АН с 1857 г.
……..
С его смерти до записи в детском альбомчике прошло не так много времени — 46 лет. От записи до нас — 88 лет. Мой дед родился в 1870 году, отец — в 1899г. Соизмеримые числа.

***

Решение — это осознание решения.

временная запись


……………………..

С интересом читал эту историю, волнующий драматический рассказ. Повествование, атмосфера событий, герои — волнуют. Я избегал рисовать на эти темы, поскольку атеист, но какие-то наброски остались. Чисто человеческая трагедия — для меня.

обзорчик

50 работ выставки в феврале 2008 года

…………..
А если чуть крупней
http://www.periscope.ru/38isodu.jpg
…………
Выставка — расположение в пространстве зала, основная интрига и задача. Основной интерес. Форма зала — толстая буква «Г», две части.
Весь интерес в компоновке, когда сделано — дело закончено. Приходишь по вечерам, чтобы никого. Сначала в полутьме… Понемногу зажигаешь свет, ходишь, смотришь…

Подпорченная реальность :-)


ююююююююююююююююююю
Безотносительно к картинке, но в дале-екой связи с ней.
Моро, наверное, лучший в мире преподаватель живописи (потому что не мешал своим ученикам, а это были — Матисс, Марке, Вламинк…) говорил — «пишите с грязцой…»
Пустое дело, если понимать слишком буквально, но после импрессионистов… он был прав. Красоты, если слишком долго их культивировать, дают тот же академизм, когда от них тошнит. Инстинктивно это понимает каждый нормальный художник, но… не все Матиссы :-(, и не у всех был Моро… ( с печалью, но без уныния)